“比起那些冷静的人，我有太多情感。比起那些放纵的人，我有太多理智。这正是我的不幸。”这是一位哲人对自画像描述，我亦深有同感。

从齐白石到张大千、从李可染到徐悲鸿，中国艺术品市场上屡屡创出的天价奇迹，总是围绕着这些近现代书画史上的响亮名字。作为占据中国拍卖市场最大份额的门类，近代书画在拍卖市场上经历了怎样跌宕的命运呢

王笠泽的《宋庄房讼纪实》，记述的是几乎无关的两个人群——边缘艺术家与失去土地的农民，在大规模城市化进程中既相互依存又充满矛盾的遭遇。流浪或非体制内的艺术家作为改革开放的产物，同时又不断地被体制边缘化，让他们不得不远离都市，到城郊农村落脚时，遇到了他们此前从未遇到过的农民这个新房东。而农民在城市化进程中...

以往的宋庄艺术节，由宋庄艺术促进会主办，持续一个多月，当地村民可以在大街小巷看到上千名艺术家的作品。2012年，随着当地领导班子更换，艺术节被“中国艺术品产业博览会”取代，博览会上展出的大多是国家画院签约画家的作品，宋庄艺术家受邀参与的只有不到3%。

后来，他爱人联系上了我，并促成了这一访谈的实现。当我拿到这些饱含几十年默默钻研心血的文字时，才基本明了，一幅幅看上去不同寻常的作品背后，是一颗充满思辨并锐意创新的心

近日，陈丹青走进设在乌镇昭明书院的凤凰网演播室，接受凤凰网文化频道《年代访》节目独家对话。在谈到“革命与反抗”时，陈丹青认为，用暴力方式反抗的时代已经过去了，“我见到什么叫革命，革命就是一群最无耻的人最后上来，然后继续来做革命者痛恨的事情，就是奴役别人，利用这个国家，然后糟蹋这个社会”。

对陈奎霖的油画进行审美判断的尝试，是我着眼于个体艺术史的尝试，这种尝试可能有助于重温被忘却了的反思经验。她的艺术有一种鼓舞人的潜力，已经形成一种色彩鲜明、造型夸张而狂放自由的艺术风格，给观者的直觉魅力，在于心灵的单纯性和当代的视觉综合

中国人生来就会拿筷子，自然就能用毛笔。不过古人很专一，今人能写好毛笔字的凤毛麟角了。所以现今能握稳毛笔的都称书法家了。本人厚着脸皮也称为书法家吧。

纵观紫砂壶的发展，从供春留名至今仅为区区数百年历史，这在中华五千年的文明中，也不过是一个后起之秀，而就是这个后起之秀使中国文化的百花园中，缀放了一朵炫丽的奇葩；使一个饮茶用具上升到了一个精神层面；使精深的中国文化增添了新的光彩。

国画强调写意抒情，表达意境神韵，如水墨山水的大气磅礴与隐逸空灵。西画注重写实写生，法度严谨，如风景写生栩栩如生。中西交融的今天，国画与西画也在互为借鉴，在绘画工具与材质之外，西画的抽象与国画的写意在其本质表达理念上变得越来越趋同。