深圳市文联连续举办两期“AI+文艺创作”体验工坊活动

　　近期，深圳市文联聚焦“AI+文艺”创新融合，连续举办2期“AI+文艺创作”体验工坊，旨在打破AI技术与文艺创作的壁垒，为特区文艺家、深圳“文艺两新”群体及文艺工作者代表搭建AI创作学习、交流、实操平台，以科技赋能深圳文艺创作。

　　AI达人“黑脸木木AIGC”讲授AI设计实战案例

　　首期“AI+文艺创作”体验工坊由资深AI从业者“黑脸木木AIGC”分享开设1人公司的AI设计经历。其公司原有20多名员工，现在由其独力完成各类AI设计订单。活动伊始，其以“技术不是门槛，想象力才是”为核心，鼓励到场听众突破传统创作边界，借助AI工具实现个性化表达。她结合海量实战案例，从AI创意教程、AI创意广告、AI创意剧情三方面展开，细致分解提示词撰写、模型选择、场景应用等核心技能，覆盖IP人物设计、创意产品设计、广告海报设计、PPT设计、空间设计等个应用场景，帮助现场体验者掌握独力完成商业级AI设计作品的能力。

　　第2期“AI+音乐创作”体验工坊活动吸引近30位深圳音乐家、音乐领域文艺工作者现场参加。

腾讯音乐启明星AI作歌运营经理韩晨阳分享AI创作经验

　　授课老师韩晨阳多年深耕AI音乐领域，主导腾讯音乐启明星核心AI作歌模型规划与落地，擅长将复杂算法转化为通俗易懂的实战技巧。他聚焦全场景AI音乐创作，整合腾讯音乐启明星AI模型与Vemus未音等主流工具，从旋律生成、歌词创作、编曲设计、人声合成、商业音乐制作等维度出发，完成从灵感输入、风格选择到完整歌曲输出的全流程体验，系统拆解提示词撰写、模型选择、情感参数调优等核心技能，助力深圳音乐家、音乐文艺工作者快速入门AI音乐创作，最终通过AI实现个性化音乐表达。

　　2期“AI+文艺创作”体验工坊活动坚持以实操为要义，大力倡导“AI 时代人人皆可创作”的理念，推动新大众文艺在数字时代焕发新活力。市文联强调，在互联网条件下，新大众文艺大有可为、大有作为，但是创作门槛降低并不代表粗制滥造，鼓励更多文艺工作者主动拥抱新技术，系统学习AI创作方法，坚守创作初心，以创作思想精深、艺术精湛、制作精良的文艺作品，持续打造更多文艺品牌活动，以实现科技与艺术深度融合，助力地方经济高质量发展。

　　为保障活动高质量开展，市文联周密部署、精心组织，不断完善工作机制，强化协同联动，充分调动各方积极性，做细做实各项服务保障。如连续编发8期有关AI文艺创作专题的《创研信息》，普及前沿知识与实践动态；到影石360 等头部AI企业实地调研，深入了解技术应用场景；邀请AI领域达人上门进行个案教学，手把手分享AI文艺创作入门知识ABC，直至真懂真会AI文艺创作，以大力推进新时代场景体验效果。