跨界而行！刘正导演《照金烽火》 创新红色演艺新纪元

　　近日，随着陕文投集团打造的《照金烽火》薛家寨红色文化行浸式体验项目正式揭幕。该项目以1933年薛家寨保卫战为历史背景，通过“多媒体影像叙事+CAVE沉浸式空间+微缩景观+多感官行浸”体验模式，打造出红色文旅的新范式。其幕后掌舵者——知名导演刘正，再次成为文旅行业瞩目的焦点。这并非刘正导演首次涉足大型文旅项目，却是他将其独特的“艺术观念”与前沿数字科技深度融合的又一典范之作，标志着其个人多元艺术风格在文旅领域的又一次突破与升华。他以多媒体叙事为空间赋魂，用科技为历史着色，在虚实交织中重构红色记忆的当代表达路径，为红色文化的当代传播开辟全新模式。

　　从先锋剧场到文旅地标：一位导演的跨界演进

　　刘正导演的艺术轨迹始于先锋跨界实验剧场。作为“觅·剧场”与“自由戏剧联盟”的创始人，他早期作品如当代剧场《雾》、肢体剧场《夜班》、环境戏剧《寻找勇气》等曾受邀法国阿维尼翁国际戏剧节、英国爱丁堡国际戏剧节、丹麦当代国际艺术节，其以肢体语言、文学、建筑空间为核心的多元艺术相融合的叙事风格，为他日后驾驭宏大空间叙事奠定了坚实基础。

　　近年来，刘正将创作视野拓展至文旅融合领域。从受邀导演中国首部原创大型冰上舞剧《踏冰逐梦》，到受邀创作现象级作品《只有河南·戏剧幻城》《只有红楼梦·戏剧幻城》，再到如今导演的行进式多媒体演艺作品《照金烽火》，他的创作历程清晰地展现了一条从传统艺术到多元艺术融合到先锋戏剧、再到走向大型文旅演艺项目的多维沉浸的艺术路径。

　　《照金烽火》背后的创作哲学：空间叙事与情感共鸣

　　在《照金烽火》中，刘正导演展现了他对空间叙事的独到理解。他没有采用传统的历史说教或场景复原，而是通过“时空折叠”的叙事手法，将薛家寨的险峻地势与革命岁月的壮烈情怀，转化为一场可感知、可互动的情感旅程。

　　“真正打动人心的文旅体验，不是‘观看’一个故事，而是‘走入’一个故事，并与之产生情感共振。”刘正导演阐述了他的创作理念，“我们借助多媒体艺术视觉、CAVE空间呈现方式及影像叙事为核心，打造的不仅是一场视觉盛宴，更是一个情感容器。游客的每一次穿行，都是一次与历史的深度对话。”

　　这种将多元艺术展现的手法转化为叙事媒介的能力，正是刘正区别于其他文旅导演的核心特质。他善于通过精准把控光影、声音、影像与观众行进体验的关系，构建出充满戏剧张力的沉浸式场域。

　　引领行业未来：行浸式体验的新浪潮

　　早在十多年前，刘正就在环境戏剧、跨界领域等创作有着深入的研究与实践，所受邀创作及参演的作品已有上百部之多，如今随着《照金烽火》的成功上演，刘正导演已被业界视为中国行浸式文旅体验的领军人物之一。他表示，未来将继续探索更多关于AI人工智能、数字孪生等前沿技术与跨界艺术结合的艺术项目，致力于打造更多能够代表中国文化、东方美学、触动心灵的艺术作品。

　　从先锋实验剧场走出的艺术行者，到文旅融合的创新实践者，刘正导演正以其独特的艺术语言和前瞻的行业视野，不断拓宽文旅表达的边界，为中国文旅产业从“观光时代”迈向“体验时代”注入持续的创新动力。