聚焦民族服饰传承创新 共育高层次设计人才 ——国家艺术基金《贵州民族服饰传承与创新设计人才培训》正式启动

　　为深入贯彻落实习近平文化思想，推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，加强民族服饰文化保护传承和高层次人才培养，国家艺术基金2026年度艺术人才培训资助项目《贵州民族服饰传承与创新设计人才培训》近日在中央民族大学正式启动。项目由国家艺术基金资助，中央民族大学为实施主体，美术学院具体组织实施。

　　一、凝聚多方力量：共启民族服饰传承创新人才培养新阶段

　　7月13日上午，国家艺术基金2026年度艺术人才培训资助项目《贵州民族服饰传承与创新设计人才培训》开班仪式暨“构建民族服饰传承创新设计人才体系”学术研讨会在中央民族大学举行。故宫博物院故宫学研究院执行院长、故宫博物院学术委员会委员严勇研究馆员，中国妇女儿童博物馆原副馆长、中国民族服饰研究会名誉会长杨源教授，北京服装学院美术学院副院长蒋玉秋教授，中国传媒大学研究生院副院长李楠教授，北京服装学院教授刘卫，中国民族博物馆收藏部副主任贺琛研究馆员等校外专家，以及中央民族大学科研处处长黄志辉，美术学院院长乌日切夫，党委书记韩宇则，副院长龚东林，党委副书记王佩，少数民族服饰文化研究员祁春英，信息工程学院公共计算机教学部主任韩旭副教授，法学院人工智能法治研究中心副主任初萌副教授，美术学院教授、国家民委民族美术创意创新研究中心主任李洁教授，服装与服饰设计系主任蒋彦婴教授，视觉传达系主任徐进教授，服装与服饰设计系魏莉副教授，服装与服饰设计系迪拉娜·扎克尔老师、王苒老师、马誉珂老师及项目负责人周梦教授等校内领导教师出席活动。

　　开班仪式上，中央民族大学美术学院院长乌日切夫教授表示，民族服饰是中华优秀传统文化的重要组成部分，承载着各民族的历史记忆、审美传统与文化智慧。学院将充分发挥学科优势，凝聚专家力量，围绕民族服饰传承与创新设计人才培养需求，推动理论研究、文化传承与设计实践深度融合，努力培养具有文化理解力、艺术创造力和实践能力的专业人才。中央民族大学科研处处长黄志辉教授表示，民族服饰研究不仅要关注实物、图像和文献，更要关注其赖以形成和发展的文化情境与人的实践活动，希望项目进一步加强学科、区域和民族之间的交流协作，培养兼具文化理解、学术研究与实践创新能力的复合型人才。中央民族大学美术学院党委书记韩宇则表示，项目聚焦民族服饰传承与创新设计人才培养，是贯彻落实中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展要求的重要实践。

　　作为授课专家代表，北京服装学院美术学院副院长蒋玉秋教授表示，专家团队将坚持理论与实践相结合，把最新研究成果、设计理念和实践经验融入课程教学，引导学员从历史文化、设计创新和产业实践等多个维度思考民族服饰的发展路径。项目负责人周梦教授介绍了项目招生、课程设置及成果规划等情况，并表示项目将围绕课程教学、田野调查、设计实践和成果转化等环节开展系统培养。学员代表胡晓表示，将珍惜学习机会，坚持理论学习与田野调查相结合，严守培训纪律，恪守学术道德与原创原则，以高质量学习成果助力民族服饰文化传承创新。

　　最后，故宫博物院故宫学研究院执行院长、故宫博物院学术委员会委员严勇研究馆员宣布国家艺术基金2026年度《贵州民族服饰传承与创新设计人才培训》项目正式启动。随后，与会领导和专家共同为学员颁发录取通知书，并与全体学员合影留念，标志着项目正式进入全面实施阶段。

　　二、 汇聚多方智慧：共绘民族服饰传承创新人才培养新路径

　　开班仪式结束后，“构建民族服饰传承创新设计人才体系”学术研讨会举行。与会专家学者围绕民族服饰文化保护、创新设计、数字技术应用和人才培养体系建设等议题展开深入研讨，为项目课程实施和成果转化提供了重要学术支持。

　　与会专家一致认为，民族服饰传承创新首先应立足文化根基。严勇研究馆员指出，贵州民族服饰资源丰富，要在保留民族特色和文化内核的基础上推动传统技艺与现代设计、文创产品和文旅产业深度融合，实现民族文化资源优势向产业发展优势转化。杨源教授认为，要把握“新大众文艺”“文化出海”等时代机遇，坚持保护手艺人、传承传统技艺、培养青年人才，以创新带动民族服饰传承发展。蒋玉秋教授则提出，应打通古代服饰与民族服饰研究，结合考古类型学、人类学田野调查等方法，搭建“历史—民族”研究体系，让传统服饰文化在设计教育中焕发新生。

　　研讨会上，专家们还围绕民族服饰创新设计与成果转化进行了交流。贺琛研究馆员认为，应深入挖掘民族服饰文化资源，构建规范的原创设计体系，以人才培养推动民族服饰传承创新。刘卫教授提出，民族服饰研究既要扎根区域文化，又要坚持田野调查、文化研究、设计创新和成果转化相衔接，培养兼具文化理解、设计创新和实践转化能力的复合型人才。祁春英教授则建议，从“保护挖掘、传承共融、创新时尚”三个方面推进民族服饰传承创新，让民族文化真正融入当代生活。

　　面对数字时代的发展趋势，专家们一致认为，应进一步拓展民族服饰人才培养的新路径。韩旭副教授提出，要充分发挥高精度三维扫描、动作捕捉、知识图谱、生成式人工智能等数字技术优势，培养具有跨学科能力的民族服饰创新人才。初萌副教授围绕民族服饰知识产权保护提出，应强化文化溯源意识，注重版权保护和独创性证据留存，建立合作与惠益分享机制。李洁教授认为，应通过设计创新和专业化人才培养体系建设，重点提升民族文化精准解读、审美再造、当代转化和文化叙事创新四项能力，构建新时代民族服饰设计人才培养体系。

　　围绕民族服饰人才培养的具体路径，与会教师结合教学实践提出了多方面思考。蒋彦婴教授强调，应聚焦文化认知、设计转化和社会传播能力建设；徐进教授提出，应读懂民族服饰纹样背后的民族习俗与人文故事，实现传统纹样的当代转化；魏莉副教授提出，要加强民族服饰结构研究，推动传统结构向现代设计转译。迪拉娜·扎克尔老师认为，应在保留文化内核和传承匠人精神的基础上运用现代设计手法重构传统元素；王苒老师提出，应以系统性视角推进民族服饰人才培养，以贵州民族服饰资源为切入点探索中华民族服饰人才培养模式；马誉珂老师则表示，青年研究者应成为连接传统与当下的桥梁，把学者、传承人和设计师凝聚起来，共同推动民族服饰文化守正创新。

　　项目负责人周梦教授表示，项目组将充分吸收与会专家提出的意见建议，持续完善培训内容与实施方案，统筹推进课程教学、实践研习、设计创作与成果转化，推动贵州民族服饰文化资源在保护传承、创新设计和社会传播中的有效转化，切实提升项目实施质量与人才培养成效。

项目负责人周梦教授

　　三、构建多维课程：深化民族服饰文化研究与设计实践

　　项目启动后，各项教学工作按照既定计划有序推进。中央民族大学民族学与社会学学院院长关凯教授讲授开班第一课《习近平文化思想与中华民族共同体的历史、现实与未来》，引导学员从中华民族共同体建设的视角理解民族服饰文化的时代价值；天津师范大学美术与设计学院原院长，全国政协委员华梅教授以《服饰民族学》为题，从文化人类学视角系统阐释服饰民族学的学科体系与研究方法，引导学员拓展民族服饰研究的理论视野；故宫博物院故宫学研究院执行院长、故宫博物院学术委员会委员严勇研究馆员以《宫廷服饰研究》为题，深入阐释了宫廷服饰所蕴含的礼制规范、文化内涵与艺术价值，引导学员从历史文脉中深化对传统服饰文化的理解；中央美术学院时装设计学科创建人、带头人吕越教授以《从内观开始的学术思考》为题，结合设计研究与创作实践，引导学员建立兼具主体意识、学术思考与批判精神的设计思维。

　　后续课程将围绕民族服饰文化阐释、传统服饰研究、创新设计与实践转化等内容有序推进，进一步完善理论研究与设计实践相结合的教学体系，为学员后续田野调查、设计创作和成果转化奠定基础。